Yimou Zhang nos presenta esta historia mitológica china sobre el poder y los intereses de ésta. Nos presenta esta obra audiovisual basada en el Ying y el Yang manchado de sangre. Blanco, negro y rojo; poder audiovisual. Una obra de género Wuxia que anestesiará al espectador. Una muestra de que el cine, como en sus comienzos, es, sobretodo, un arte visual. Una sinestesia visual.
Kleber Mendonça Filho y Juliano Dornelles nos abren las puertas del Grand Theatre Lumière en Cannes para mostrarnos un viaje hacia la dominación supresiva contemporánea que ejercen las personas a las personas. Nos hacen viajar a nuestros adentros con el fin de que, al final y sólo al final, veamos que lo verdaderamente importante es el cómo en las relaciones humanas; el cómo de nuestro viaje.
Jim Jarmusch nos presenta, como sociedad occidental, como muertos en nuestras vidas. Somos no-muertos, pero con mucho humor. En definitiva, ‘The Dead don’t Die’ es un espejo. Espejo en el que hay que mirarse —casi como una obligación— para verse, y vernos, en qué nos hemos convertido. Un espejo que nos muestra que realmente estamos, siempre, detrás de unas cámaras. Cámaras que reflejan nuestros hábitos, nuestras costumbres como animales que somos.
‘Hellboy’ es una película de escenas de corta duración. Con muchos cortes. Con personajes bastante bien construidos. Construidos en tópicos del género. Con la dicotomía básica del bien y el mal. Cine para millennials. Más bien, cine para la época millennial.
Mike Leigh nos hace viajar a un momento de la historia. En Inglaterra, en la construcción de lo que conocemos hoy. Nos lleva, lentamente pero con maestría visual, a aquella Manchester del siglo XIX. A aquellos ideales de la época. A aquellas dos clases sociales. Nos lleva al trauma de la guerra. A la dificultad que conlleva la conquista de derechos. Nos lleva a ese pedacito de historia que merece, y mucho, la pena visitar.
Cinematismo 